fumetti e racconti autoprodotti
Sabato 26 agosto saremo presenti alla fiera “Eroi a Grazzano Visconti” presso il borgo medievale omonimo, in provincia di Piacenza. Ci potete trovare dalle 14:00 allo stand di MVP, che condividiamo come sempre con il collettivo Med Faktory.
Per maggiori informazioni sulla nostra presenza, potete andare a questo link. Per la manifestazione in generale, che prosegue anche la domenica successiva, potete consultare la pagina facebook ufficiale.
Informiamo i nostri amici follower che la Cooperativa Autori Fantastici condividerà uno stand insieme a Med Faktory Studio a Piacenza, presso Palazzo Farnese, in occasione del Festival del Fumetto, nei giorni 14-15 maggio.
Inoltre il nostro socio Paolo Motta presenterà il suo libro (non legato alla Cooperativa) Racconti Apocrifi a Porto Seguro Show, presso il Cinema Teatro Trieste, di via Antonio Pacinotti n. 6, Milano.
Ci potete incontrare questo weekend (25 e 26 settembre) ad Albissola Marina (Savona) in occasione della fiera Albissola Comics. In un gazebo condiviso con Med Faktory ci troveremo a vendere FuturEvo, Sherazade e Carmilla. Con noi ci sarà anche Gabriele “Gabe” Crepaldi, disegnatore e co-ideatore di The Darkwinged, e Davide Marescotti, cui si devono le animazioni per Dylan Dog Horror Luna Park, nonché illustrazioni per vari manuali di giochi di ruoli e romanzi, pubblicati da Raven Distribution, Dreamlord Press e Dicolors.
Per maggiori informazioni, andate sul sito ufficiale dell’evento o sulla pagina Facebook.
Iscrivetevi, se volete. anche al nostro evento per seguire in presa diretta tutte le novità.
Continuiamo a conoscere gli autori della Cooperativa Autori Fantastici, incontrando Fabio Lastrucci, un’altra voce dinamica che racconta un po’ di sé e della sua vita artistica.
Come è nato in te l’interesse per i fumetti innanzitutto come lettore e poi come autore?
L’imprinting di mio padre Domenico, pittore ritrattista, ha portato me e i miei fratelli a una particolare attenzione all’immagine, da qui il magico potere dei “giornalini” di tenermi zitto e buono per delle ore quand’ero bambino. Così, dagli anni ’60 ho divorato massicce quantità di fumetti francesi sulle pagine del Corriere dei Piccoli, passando poi alla scoperta del meraviglioso mondo Marvel e infine approdando da ragazzo a Linus, Eureka e Il Mago, che mi hanno appassionato a un tipo di fumetto di ricerca. In parallelo ho sempre pasticciato testi e disegni in modo anarcoide e poco tradizionale. Alla struttura classica delle sceneggiature avventurose, preferivo raccontare dei deliri alla Pazienza con protagonisti i miei compagni di liceo artistico, tavole su tavole poi distrutte negli anni in attacchi di feroce autocritica. Col tempo poi ho insistito su forme troppo retrò o in anticipo sui gusti editoriali, restando sempre marginale e senza collocazione, finché da qualche anno, grazie al web, ho ripreso a disegnare intensamente dopo una lunga parentesi dedicata alla scultura per lo spettacolo, la narrativa e la saggistica.
Come sei entrato in contatto con la Cooperativa e come mai hai voluto farne parte?
Pubblicando con il collettivo Ronin, su facebook sono incappato in un appello di Paolo Motta che reclutava autori per una nuova rivista a fumetti, ancora senza nome. Mi è sembrata un’occasione interessante per conoscere la Cooperativa, così ho proposto una storia auto-conclusiva su Gauguin ed è partita la collaborazione con Sherazade. Sempre tramite Ronin, poi, ho conosciuto il talentuoso Beno Franceschini che cercava un disegnatore per i suoi robot e insieme abbiamo avviato il serial Robocronache, un lavoro sperimentale arrivato alla terza puntata, che contiamo di far diventare presto una graphic novel. Dato il carattere “anomalo” della serie, costruita in piena libertà espressiva, non avremmo potuto trovare miglior contenitore della rivista curata da Massimo Vertua, in un clima di collaborazione e crescita reciproca con cui ci si confronta col lavoro di mostri sacri come Marcello Toninelli o bravissimi colleghi come Roberto Fabris, Marco Generoso e Bruno Farinelli (per citarne alcuni), fumettisti in parte già conosciuti sulle pagine di Ronin.
Chi sono i tuoi maestri nel settore fumetti e fantastico e i tuoi must come opere?
Dunque devo fare un distinguo necessario, perché spesso gli autori che amo di più non sono anche quelli che mi hanno fatto da punto di riferimento come disegnatore. In questo senso adoro la potenza espressiva di Breccia o la libertà e il virtuosismo di Pazienza, o Dave McKean, ma quelli che mi hanno segnato la strada graficamente sono illustratori come Saul Steinberg, Folon, André Francoise e la linea chiara franco-belga, da Hergè a Blanche-Dumont. In una certa misura mi attira anche l’esasperazione dell’underground americano, Crumb in particolare o le sue radici pulp alla Basil Wolverton, probabilmente perché gli anni di scultura mi hanno orientato verso una maggiore plasticità delle forme. Per quanto riguarda le opere, al primo posto metterei il Sandman di Neil Gaiman e tutto Alan Moore, narratori straordinari, anche se come la mia bussola personale è magnetizzata dall’approccio più d’avanguardia di Igort, Brolli e Mattotti, con le graphic novel del periodo di Valvoline.
Quali sono stati gli eventi e i momenti più importanti del tuo passato e presente nel mondo dei fumetti?
Lo start-up professionale per me è partito stranamente dal teatro con la riduzione a fumetti dello spettacolo La guerra di Martìn, scritto e diretto da Francesco Silvestri. Nel 1987 lavorare a quelle 38 tavole mi ha insegnato molto, soprattutto grazie alla sapienza narrativa di Francesco, pluripremiato drammaturgo, che ha fatto una vera e propria regia al fumetto, albo poi ristampato nel ’99 e ormai introvabile. In seguito mi sono dedicato soprattutto a narrativa e saggistica, pubblicando articoli sul fumetto per la rivista Delos Science Fiction e un e-book sulle serie degli anni ‘60/’70, Fantacomics. Dopo un “sonno” durato decenni, circa tre anni fa ho conosciuto il gruppo di autori di Ronin, capitanato con passione e maestria da Pietro Pitt Rotelli, Luigi Chialvo e Marco Della Verde, che mi hanno incoraggiato a riprendere l’attività con il sostegno di altri validissimi autori. È così che ho tirato fuori dal cassetto la storia Il giardino dei Klee per partecipare al contest Arena, storia che tradotta in inglese ho recentemente pubblicato con la rivista americana Shenandoah (volume 69 – fall 2019) avendo intrapreso da un paio d’anni una collaborazione con alcune riviste USA per illustrazioni, fumetti e cover.
Cosa pensi della situazione oggi del fumetto in Italia e magari anche all’estero, in base alle tue esperienze?
In tutta onestà, come osservatore del contemporaneo non sono molto attendibile, così a volo d’uccello noto che le edicole rigurgitano di serie italiane e straniere in formato “bonellizzato”, il che mi dà a intendere che il lettore che manda avanti l’economia dei comics, i grandi numeri, insomma, sia purtroppo più un occasionale fruitore che un vero appassionato. Questo spiegherebbe il perché proliferino testate diverse, spesso di vita breve. Credo ci sia un buon fermento nel settore indie, anche dovuto alla facilità di diffusione della rete, che ha aperto le porte a molte forme nuove di condivisione. Il web, a quanto vedo, è diventato anche uno sbocco per molte riviste straniere, come la galassia dei literary magazines americani, che si sono reincarnati in versione elettronica, proponendo prodotti sofisticati, ben lontani dal fumetto seriale tipico dei quotidiani o dell’ibrido marvel/manga che domina il mercato in maniera professionale ma omologatissima.
I tuoi prossimi progetti in ambito fumettistico?
In primis, vorrei riproporre una versione a colori del fumetto Miraggi (quello su Gauguin) ad una rivista USA, poi, pigrizia e impegni permettendo, rilavorerei con Beno Franceschini le tavole di Robocronache, per svilupparne un albo di 38 pagine, infine sono ancora alla ricerca di un disegnatore per un serial umoristico che ha avuto un effimero exploit sulle pagine di Ronin , si tratta di Go, Golem, una rivisitazione ironica e sboccata dei miti ebraici, fitta di citazioni alla kabbalah, il cinema e la letteratura Yiddish. Il tutto in una cornice veloce e spumeggiante come un brano di kletzmer. In barba al mio disordine esistenziale, temo proprio che dovrò rimboccarmi le maniche e disegnarmelo da solo…
La Cooperativa di Autori fantastici è formata da autori, appunto, appassionati, creativi, con una lunga strada alle spalle nel mondo del fumetto o della narrativa, magari come lettori, prima di diventare loro stessi protagonisti.
Giusto quindi raccontare le loro storie, dalle loro voci, partendo da Paolo Motta.
1. Come è nato in te l’interesse per i fumetti innanzitutto come lettore e poi come autore?
Ho sempre letto fumetti, anche se in maniera più o meno discontinua: da piccolo leggevo soprattutto storie legate a personaggi dei cartoni animati o a giocattoli (come i famosi o famigerati Masters of the Universe della Mattel), persino Il Giornalino e Il Corriere dei Piccoli li compravo quando contenevano qualche eroe dei miei cartoon preferiti. La vera svolta è stata quando ho cominciato a leggere Dylan Dog. Da lì in avanti ho cominciato a prendere sul serio il fumetto, seguendo anche Martin Mystère, Lanciostory, Skorpio, Zona X e andando a recuperare sulle bancarelle dell’usato. le vecchie riviste Linus, Horror, Alter, Il Mago Poi ho fatto un corso di sceneggiatura fumettistica tenuta a Milano da Carlo Pedrocchi. Fra l’altro per aver informazioni su dove si potesse studiare fumetto, costrinsi mia madre a telefonare alla redazione di Fumo di China, che all’epoca era diretta da Marcello Toninelli, oggi un grande amico della Cooperativa.
2. Come sei entrato in contatto con la Cooperativa e come mai hai voluto farne parte?
A dirla tutta sono stato io il primo a usare il nome Cooperativa Autori Fantastici per un gruppo Facebook in cui realizzavamo antologie di narrativa fantastica (quindi non fumetti) in formato digitale. Abbiamo fatto in successione FuturEvo – Dopo il Grande Disastro, Eredità del Tempo Proibito (romanzo di Geg Costantino), Spettrale, Il Bar ai Confini del Mondo, tutti disponibili su Amazon. Poi ci eravamo affidati, tramite l’amico Massimo Vertua, all’Associazione Culturale Casa Ailus per fare un’edizione cartacea di FuturEvo. Purtroppo Casa AIlus si sciolse in poco tempo e l’antologia uscì come edita da Coop. AF ed in più “ereditammo” anche i progetti fumettistici che stavano per essere realizzati da Ailus, a cominciare dalla rivista Sherazade.
In ogni caso il lato letterario della Cooperativa non è stato abbandonato: presto uscirà il secondo volume di FuturEvo, intitolato I Fasti d’Oriente e verranno riproposte le altre antologie digitali non più solo su Amazon, ma anche sulle altre piattaforme.
3. Chi sono i tuoi maestri nel settore fumetti e fantastico e i tuoi must come opere?
Come opere direi From Hell di Alan Moore e Eddie Campbell che considero un po’ la Divina Commedia delle nuvole parlanti. Per quanto riguarda gli ispiratori sicuramente per il fumetto Tiziano Sclavi, Alfredo Castelli, Claudio Chiaverotti, Carlos Trillo, mentre per la narrativa fantastica e sci-fi Michael Moorcock con il malinconico negromante Elric e futuristico Dorian Hawkmoon, Robert E. Howard per Conan il Cimmero e il puritano Solomon Kane, in più Karl Edward Wagner, Fritz Leiber, Tim Powers e tanti altri che per nominarli tutti ci vorrebbe un’enciclopedia.
4. Quali sono stati gli eventi e i momenti più importanti del tuo passato e presente nel mondo dei fumetti?
Vampire Blues disegnato Mirka Ruggeri e pubblicato in MonStars vol. 3 da Nicola Pesce Editore, è stato il mio esordio ufficiale nel mondo del fumetto. Prima avevo tentato di propormi a vari editori senza successo, inoltre scrivevo articoli di critica su fanzine che, mi spiace dirlo, ma già allora in pochi leggevano. Poi c’è stato un intermezzo con EF Edizioni e il sito Verticalismi, dove ho sfornato varie sceneggiature dalla qualità discontinua. Il vero riavvio è stato forse con l’adattamento a fumetti di FuturEvo disegnato dal bravo Bruno Farinelli, dove a farla da padrone è Sermon, un inquisitore del futuro in parte ispirato a Solomon Kane.
5. Cosa pensi della situazione oggi del fumetto in Italia e magari anche all’estero, in base alle tue esperienze?
La situazione è veramente critica. Come ho già detto anche in un’altra intervista, si legge sempre meno, anche per quanto riguarda libri, quotidiani, rotocalchi, ecc. Inoltre i fumetti hanno l’handicap che le edicole vanno chiudendo e quella sorta di “innesto” che si sta tentando nelle librerie non pare funzionare. In più non c’è un ricambio generazionale: alle nuove generazioni il fumetto non interessa, anche se ne conoscono gli eroi attraverso i film e le serie TV. L’unica cosa strana è che vendono tantissimo personaggi per bambini come Geronimo Stilton di Elisabetta Dami e Capitan Mutanda di Dav Pilckey, che sono un po’ un mix di racconto in prosa e fumetto. Che sia questo il futuro?
6. I tuoi prossimi progetti in ambito fumettistico?
Mi piacerebbe dedicarmi di più alla satira, magari riproponendo la mia striscia comica Conan Duck disegnata da Francesco Elisei oppure Margan Krost, parodia di Morgan Lost. Mi solletica persino l’idea di fare una versione fantascientifica de I Promessi Sposi, per dimostrare che quel vecchio classico non è poi così brutto e noioso come gli insegnanti si sono sforzati di farci credere. Personalmente penso che il Don Lisander, per quanto cattolico, fosse in ogni caso meno pedante di CS Lewis. In pratica ogni pagina delle Cronache di Narnia sembra una predica. I Promessi Sposi si fermano tutt’al più a qualche frase del tipo “La c’è la Provvidenza!” o “Dio perdona tanta cose per un gesto di misericordia”. Vorrei infine riprendere anche I Pirati Comunisti di Saturno, un progetto nato in eBook e poi arenatosi in soli due racconti.
Per maggiori informazioni, cliccate qui.
SHERAZADE VOL. 1
Primo numero della rivista-contenitore a fumetti, dedicata a fantascienza, fantasy, orrore e parodie dei generi suddetti. In essa troverete Le Saghe di Seelhoe di Roberto Fabris, Footrolls di Fabio Folla, Bunyan MK7 di Marco Rossi Miraggi di Fabio Lastrucci più Calavera la cacciatrice di mostri creata da Enrico Teodorani. Inoltre intervista a Carlo Peroni. Copertina di Roberto Fabris.
SHERAZADE VOL. 2
Rivista-contenitore a fumetti, dedicata a fantascienza, fantasy, orrore e parodie dei generi suddetti, edita da Cooperativa Autori Fantastici e MVP. In questo numero la seconda parte del mecha Bunyan MK7 di Marco Rossi, Kikò e Birù di Antonella Boccotti, Djustine di Enrico Teodorani e Silvano Calligari, più un’incursione di The Darkwinged del gruppo Med Faktory e FuturEvo di Paolo Motta e Bruno Farinelli, ispirato ai racconti dell’omonima antologia. Intervista a Gonzalo Mayo (Vampirella, Conan, Red Sonja) e cover di Andrea Bulgarelli.
https://www.ebay.it/itm/164020814230
SHERAZADE VOL. 3
Rivista-contenitore a fumetti, dedicata a fantascienza, fantasy, orrore e parodie dei generi suddetti. In questo numero Teen Robot di Paolo Motta e Marco Ballò, Le Saghe di Seelhoe di Roberto Fabris, Robocronache di Fabrio Lastrucci e Beniamino Franceshini, Vampirla di Marcello Toninelli, il re delle parodie a fumetti, con intervista allo stesso. Più alcune storie libere di Marcello Bondi. Copertina di Antonella Boccotti.
https://www.ebay.it/itm/164018343106
SHERAZADE VOL. 4
Rivista a fumetti, dedicata a fantascienza, fantasy, orrore e parodie dei generi suddetti, edita da Cooperativa Autori Fantastici e MVP. Contiene Le Saghe di Seelhoe di Roberto Fabris, due storie di Calavera disegnate dagli americani Joe e Tim Vigil (Faust), Il Vero Volto di Marco Rossi, Cutter di Giacomo Buso e Vampirla di Marcello Toninelli. Copertina di Andrea Bulgarelli, colorata da Gabe Crepaldi.
https://www.ebay.it/itm/164018346544
FUTUREVO: DOPO IL GRANDE DISASTRO
AVVENTURA, UMORISMO, DRAMMA e SESUALITA’ vi aspettano in questa antologia, basata sull’universo condiviso creato da Paolo Motta: in un mondo futuro in cui la tecnologia è stata dimenticata ed è ricomparsa la magia si muovono un Inquisitore, una ladra, una strega-guerriera, un falcone telepatico e una ragazza cresciuta dai troll. Contiene il racconto Blethor il Falcone di Paolo Motta candidato al Premio Italia 2017. Altri autori: Marco Generoso, Greg Costantino e Marco Timossi. Illustrazioni di Andrea “Abilio” Quarti, Mariacristina Denicolai, Andrea Bulgarelli, Francesco Elisei e tanti altri.
https://www.ebay.it/itm/164024413793
THE DARKWINGED BIBLE #01 – 8 € , 90 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e da un epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. Gli artisti coinvolti all’interno del volume sono: Gabriele “Gabe” Crepaldi, Fabio Valentini, Virginia Leonelli, Simon “The King” Panella. Vi è inoltre inserito il contenuto del “bible #0”, un mini volume stampato a tiratura limitata precedentemente al bible #1 ed esaurito in poco tempo, contenente una ministoria realizzata da Leandro Oliveira e JP Mayer e le schede dei personaggi principali della storia.
https://www.ebay.it/itm/164026125383
THE DARKWINGED BIBLE #1 VARIANT – 10 € , 76 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e da un epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. L’edizione Variant offre una cover realizzata da Roberta Ingranata e un pacchetto con all’interno le stampe di essa e un’illustrazione inedita realizzata da Ricardo Silva e colorata da Gabriele “Gabe” Crepaldi.
https://www.ebay.it/itm/164022267544
THE DARKWINGED BIBLE #2 – 7 € , 80 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e da un epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. Gli artisti coinvolti all’interno del volume sono: Elena Chiappini, Elisa Rio, Gennaro Grassi e Margherita Mandelli.
https://www.ebay.it/itm/164026125500
THE DARKWINGED BIBLE #2 VARIANT – 10 € , 80 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e un da epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. L’edizione Variant offre una cover realizzata da Ambra Colombani, le stampe di essa con un’illustrazione inedita, realizzata da Virginia Leonelli e colorata da Gabriele “Gabe” Crepaldi, assieme al primo adesivo della serie “Sinners Gang”.
https://www.ebay.it/itm/164026125818
THE DARKWINGED BIBLE #3 – 7 € , 80 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e da un epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. Questo volume è realizzato anche dagli artisti dello studio Ed Benes. Gli artisti coinvolti all’interno di esso sono: Gardenio Lima, Medson Sousa Lima, Caio Marcus, Francesco “Franz” Montonati e Marianna Pescosta.
https://www.ebay.it/itm/164026125150
THE DARKWINGED BIBLE #3 VARIANT – 10 € , 90 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e un da epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. L’edizione Variant contiene un minicapitolo inedito di 5 pagine, denominato “Interludio”, realizzato da Toni Viceconti assieme a dei gadget quali le stampe della cover variant, realizzata da Virginia Leonelli e colorata da Gabriele “Gabe” Crepaldi, un’illustrazione inedita realizzata da Elena Chiappini e colorata da Gabriele “Gabe” Crepaldi e il secondo adesivo della serie “Sinners Gang”.
https://www.ebay.it/itm/164026125032
IO SONO WILD RUBY – 5 €, 24 pagine b\w
Spin-off della serie a fumetti The Darkwinged, la storia è incentrata sulla genesi del personaggio Roberta Smith, comprimario apparso per la prima volta in The Darkwinged bible #3 e il suo viaggio, che la porta affacciarsi alle porte di Paradise City e alle forze oscure che la dominano. La storia è scritta da Marco Generoso e disegnata da Toni Viceconti.
https://www.ebay.it/itm/164019596866
THE DARKWINGED BIBLE #4 – 8 €, 90 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e un da epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. Gli artisti coinvolti all’interno del volume sono: Toni Viceconti, Gabriele “Gabe” Crepaldi, Virginia Leonelli, Angelo Carmelo Montana, Simon “The King” Panella.
https://www.ebay.it/itm/164022275358
THE DARKWINGED BIBLE #4 VARIANT – 10 €, 98 pagine b\w
Progetto editoriale a fumetti realizzato da più disegnatori, esordienti e professionisti, composto da 3 capitoli e un da epilogo che formano la storia di Alexiel, la vendicatrice della notte, e la sua violenta battaglia contro le forze demoniache che dominano la cupa Paradise City. L’edizione Variant contiene un minicapitolo inedito di 3 pagine, denominato “Interludio”, realizzato da Elena Chiappini assieme a dei gadget quali le stampe della cover Variant, realizzata da Angelo Carmelo Montana e colorata da Vincenzo La Molinara, un’illustrazione inedita realizzata da Roberta Linzarini e il terzo adesivo della serie “Sinners Gang”.
https://www.ebay.it/itm/164022283183
Sempre in vendita su eBay anche gli ultimi due volumi di Sherazade. Il numero 3 e il numero 4, appena uscito
Nel nuovo volume troverete anche due storie sexy-horror di Calavera, la cacciatrice di mostri creata da Enrico Teodorani, con disegni degli americani Joe e Tim Vigil, i creatori di Faust e ispiratori del film omonimo di Brian Yuzna.
La rivista Sherazade – Le Mille e Una Storia a Fumetti pubblicata in tandem dalla Cooperativa Autori Fantastici e da MVP lancia un concorso per nuovi disegnatori e sceneggiatori della nona arte.
Inviate fumetti completi o piloti di serie a fumetti all’indirizzo sherazade.fumetti@gmail.com entro il 15 marzo 2020. I migliori sanno pubblicati sul nostro sito Web https://coopautorifantastici.wordpress.com e quelli che fra questi otterranno più like saranno pubblicati in cartaceo sulla rivista. Parallelamente gli artisti e gli sceneggiatori che già collaborano a Sherazade potranno ripescare tra coloro che, invece, hanno avuto pochi like, un lavoro che sarà anch’esso stampato in cartaceo.
Le opere per partecipare al concorso dovranno soddisfare i seguenti requisiti:
Io sottoscritto/a _____________________________ nato/a a______________________
il _____________________ , residente a ___________________ in via _____________
autorizzo alla pubblicazione della mia opera, intitolata _____________ sul sito WordPress, sulle pagine Facebook e/o Instagram della Cooperativa Autori Fantastici ed, in caso di vittoria del concorso, in cartaceo sulla rivista Sherazade (I diritti sul materiale sono e rimarranno degli autori delle opere).
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Firma_________________
Autorizzo il trattamento dei miei dati personali presenti in questa liberatoria ai sensi dell’art. 13 del Decreto Legislativo 30 giugno 2003, n. 196 “Codice in materia di protezione dei dati personali” e dell’art. 13 del GDPR (Regolamento UE 2016/679).
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Firma______________
Disponibile su eBay il nuovo numero di Sherazade, in cui continuano fumetti come il fantasy Le Saghe di Seelhoe, i fantascientifici Robocronache e Teen Robot, l’horror-thriller Cutter. Eccezionalmente anche due storie di Calavera, la cacciatrice di mostri, scritte da Enrico Teodorani per i disegni degli americani Joe e Tim Vigil, già autori del fumetto-culto Faust.
Potete acquistarlo a questo link.
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